¿La belleza en backstage aún sigue siendo relevante?

El propósito de promocionar la belleza detrás del escenario en Fashion Week ha estado en debate durante años, pero en lugar de cuestionar su relevancia, la industria necesita abrazar su evolución.

Por Rachel Strugatz, publicado en el portal “Business of Fashion”

El backstage de un desfile de modas se ve así: un ejército de maquilladores, estilistas y manicuristas, fotógrafos, modelos, prensa y personal luchando por completar sus tareas asignadas en las pocas horas antes del show. La energía es frenética y todos están abarrotados bajo luces brillantes (y con auriculares). La escena parece de un menú de belleza, con modelos como producto. Juegan sillas musicales para asegurarse de que el cabello, rostro y uñas estén listas antes de que comience el show.

Los editores y escritores rodean al artista para escuchar registrar la inspiración del maquillaje y cómo aterrizaron el look junto con la idea del diseñador. Los escritores fingen interés porque este individuo explica muy seriamente por qué, por ejemplo, han decidido utilizar delineador de ojos marrón en lugar de delineador de ojos negro esta temporada, o su enfoque revolucionario para alisar o dar volumen al cabello. El aspecto es “sin maquillaje” o vanguardia y rara vez hay algo intermedio.

No cuestiono la relevancia de la belleza durante la semana de la moda; los desfiles de moda siempre necesitarán modelos, quienes siempre necesitarán peinado y maquillaje. Pero como alguien que escribe sobre el negocio de la belleza para las publicaciones comerciales, primero en WWD y ahora en BoF, siempre me he sentido un poco fuera de lugar al informar sobre lo que sucede en el backstage. Es cierto que cuando empecé a escribir esta pieza, el tema sería por qué la belleza de backstage se había pasado de moda. Pero luego hablé con Bobbi Brown, quien me ayudó a darme cuenta: ya no soy el público objetivo de la belleza detrás del escenario.

Según Brown, quien está tomando un descanso de la semana de la moda, las personas influyentes han llevado a la belleza detrás del escenario a una nueva fase. “Es instantáneo. Independientemente de lo que estés utilizando en ese momento, los bloggers están comunicando todo al instante. Es algo muy relevante y realmente ayuda a las marcas a compartir la información rápidamente. Ni siquiera se trata de lo que será la próxima temporada, es lo que el maquillador está utilizando ese día”, dijo Brown.

Por el contrario, durante el apogeo de la belleza del backstage en la década de los 90’s, Brown dijo que pagaban por modelo y que durante Fashion Week la prensa decidía qué se publicaba. Tenías que rezar para que los editores que estaban sentados en la primera fila quisieran escribir sobre el key artist y su concepto de makeup para la pasarela. Los afortunados llegaban a ver su look impreso meses después.

Ella identificó tres fases de la belleza detrás del escenario. La primera interacción, 1.0 y los primeros días de Brown como maquilladora y fundadora de una nueva marca en los años 90’s, fue un momento en el que pasamos tras bastidores antes de que un desfile de modas se limitara a un puñado de editores bien educados de títulos como Vogue.

Luego vino el 2.0, cuando el backstage se volvió menos exclusivo en los 2000’s con editores de impresos y online de todas las publicaciones permitidas en el backstage, quienes terminaron escribiendo su propia versión de la misma idea sobre el “aspecto” de la belleza de la pasarela.

Finalmente, la 3.0 que es donde nos encontramos hoy. Esta evolución comenzó a tomar forma hace varios años a medida que los bloggers, ahora conocidos como influencers, obtuvieron una amplia aceptación y acceso. Este grupo ha consolidado su papel como fuente confiable de información y contenido por sus cientos de miles o millones de seguidores que rastrean cada movimiento de sus vidas

Por ejemplo, la vlogger de belleza Nyma Tang, que tiene 830,000 suscriptores de YouTube, está cubriendo backstage (beauty) para seis shows esta semana, incluyendo a Zimmermann y Coach. “Los seguidores nos siguen específicamente para ver nuestro punto de vista y nuestra perspectiva”, dijo Tang, quien enfoca gran parte de su contenido en promover mayor inclusión en la industria de la belleza dentro de su serie “Darkest Shade” dónde habla de algunas marcas con una amplia gama de tonos y otras que critica por no tener una selección tan extensa. “Puedo ver por qué las marcas querrían traer a ciertas personas influyentes [backstage] que saben que tienen audiencias comprometidas que prestarán atención a lo que dice esa persona o cómo se sienten acerca de cierta cosa”.

A diferencia de muchos de sus contemporáneos influyentes, Tang, con sede en Dallas, Texas, pagó su propio camino para ir a la semana de la moda y no fue patrocinada ni compensada por ninguna marca. El compromiso durante Fashion Week, por la moda y la belleza, está impulsado en gran medida por los influencers que asisten. Hoy en día, la afiliación de una compañía de belleza a la semana de la moda es un medio para generar entusiasmo en línea a través de hashtags e historias y publicaciones de Instagram, que no es diferente a la forma en que cualquier marca de moda o belleza contrata a personas influyentes para publicar y promocionar sus productos durante todo el año.

“En cuanto a la creación de contenido, no hay nada mejor que la semana de la moda para crear contenido … Es útil para las marcas simplemente por correr la voz”. Es publicidad y es marketing ”, dijo Brown. “Lo que solía ser muy prestigioso y de alta moda se volvió diferente. Ahora es muy comercial. Es algo así como Zoolander “.

Artículo del portal “Business of Fashion” redactado por Rachel Strugatz y traducido por The Artist Community Consúltalo aquí en su versión en inglés: https://www.businessoffashion.com/articles/beauty/backstage-beauty-does-it-still-mean-anything